“我14岁和家人去香江,第一次回来是79年,我记得当初参观京城电影制片厂拍摄《小花》的时候,我问剧组一天拍几个镜头,他们说拍四五个。
剧组人员反问我,我说我们一天拍五六十个镜头,他们就吓了一大跳,当时内地拍摄电影,无论是打光,还是镜头设置,都还是从前那套老路数,非常落伍,拍一部电影要耗费很长时间。”
三七分背头,梳得一丝不苟,银框眼镜,米色西装,李谦面前这位“香江电影教父”吴思源“老克勒”范儿十足,颇有些缅怀地回忆起当年回内地的见闻。
李谦摇摇头,不置可否,“早年间国内人工成本很低,胶片舍不得浪费,多花点时间,少浪费一点胶片,是很合适的做法。”
国内那时候工资多低啊,而且制片厂大部分拿固定工资的,宁肯拍慢点,也不能多浪费胶片。
31,甚至个别被逼出来的导演能做到21的配片比,那个年代常见的。
n两次的机会。
而且胶片电影无法实时看到拍摄效果,没洗出来样片之前,谁都不知道能不能过。
那种情况,只能慢工出细活,上级给的胶片配额就那么多,宁愿慢点,多花时间,都不能浪费胶片。
毕竟人工便宜。
被李谦反驳,吴思源也没有生气,依然是一脸随和,他接着说道,“是啊,李导说的没错,那个年代的内地电影,特别认真,他们是真正把电影当成一件艺术品。
当年内地电影业尚属落后时,我就知道,香江电影未来的前途,一定在内地,如果没有内地市场,香江电影的发展会很有限。
我们缺乏拍摄场地,拍武侠片拍到最后,发现香江郊区都起高楼了,没有地方取景了,而在内地,不仅有广阔的电影市场,还有千姿百态的大好河山。
所以92年的时候,我拍《新龙门客栈》的时候,就特地来内地找到了潇湘电影制片厂,合作拍摄,当时是在地处荒漠的敦湟一带拍摄。
那里条件非常恶劣,大风一来,遮天蔽日,大家都没地方躲,只好手牵手面对面靠在一起,用背阻挡沙尘。”
一说起来还说个没停了,李谦怀疑是不是所有年纪大的人,都喜欢缅怀过去,尤其是当着年轻人的面。
不过索性也没事,就当听故事了。
李谦耐心地听着,吴思源也越发地感慨了起来。
“你猜怎么着,一阵风过去,嘴巴、鼻子里全都是沙子,一天的拍摄结束后,回到简陋的宾馆洗澡,怎么洗都洗不干净。
后来拍完后回到香江,好长一段时间,身上不知道从哪里就会掉一些沙子出来,尽管条件艰苦,但整个剧组都觉得很兴奋,这从未见过的沙漠景观让他们大开眼界,完全没有想到,世界上还有这样的地方。”
李谦点点头,香江那弹丸之地,当然看不到这些。
感慨完一番,吴思源笑道,“其实很多年前就有一批香江电影人很向往内地的,90年代开始,我就致力于推动香江电影和内地的融合,当时国家广播电影电视部副部长的田部长向我请教一些国际上的先进经验。
我就把怎么分账、怎么让大部分票房收入归片方所有,一一解释给他听,田部长当即拍板“好!我们搞第一部试验,就从你的《黄飞鸿之三狮王争霸》开始。”
于是,这部与北影厂合拍的武侠片,成为华国电影史上第一部票房分账的影片,这个在华国电影史上要写一笔!”
说到这里,吴思源的自豪感溢于言表。
自卖自夸,李谦只感觉有些想睡着了。
接着他又不断地讲述自己这么多年来的功绩,包括和特首商议成立电影局。
88年开始筹备两岸三地导演研讨会,在来自四面八方的压力下,时隔四年才终于筹备完毕,