0块。

经常一首歌写来，如果是三四百个字，那就是两三百万出去了，而且还是那个年代的两三百万

你就更别说现在了。

真的，虽然好像每个大流量吹嘘自己歌曲合作了多少国外顶级音乐人，邀请了多少工作团队，或者是如何费尽心思地去创作，但光在歌词上就花两三百万的

可能还真没有。

以前也没有，所以放在现在来和其他人的歌词比，再配上周奶茶的曲子，简直就是丧心病狂。

反正现场，很多是恨不得立马就把这首歌下载到手机里，然后等着结束的时候，认真听听。

这都还不是副歌，更难得了。

毕竟如今这个时代，真正有点火的，有很多都是网络神曲。配合着网红的推广，几句洗脑的副歌，而这些副歌还有的就是“音乐裁缝”们抄来的，然后红起来

但也就是红那一段副歌。

前面的部分要找来听，就会觉得少了点意思。

幸好，《夜曲》是有足够的铺垫的。嗜血的蚂蚁、不是鸽子是秃鹰，乌云遮蔽月色，玫瑰凋零，乌鸦安静，满墓园雾气弥漫中，老去后还爱你

舞台上，叶青今天带来的这首歌少见的没有秀唱功，而是寒冷中还带了那么一点肃穆。

不是那种多少有些矫情意味的哀伤，而是认真地怀缅。

然后

“为你弹奏肖邦的夜曲，纪念我死去的爱情

跟夜风一样的声音，心碎的很好听

手在键盘敲很轻，我给的思念很小心

你埋葬的地方叫幽冥”

他右手拿着麦克风，灯光缓缓黯淡，也依旧是低吟浅唱。

并没有像普通副歌那样，用更强更多的音乐，重复洗脑的节奏，或者拔高的音量。只是就这么浅浅的继续述说着就好像歌词里一样，深情得似乎有些麻木。

因为这不是一天两天，一周两周，而是久到周围的景色都已经是思念的意味了

“为你弹奏肖邦的夜曲，纪念我死去的爱情

而我为你隐姓埋名，在月光下弹琴

对你心跳的感应，还是如此温热亲近

怀念你那鲜红的唇印”

不知道为什么，叶青这一句唱出来就有点不一样，就很有感觉——没有说“我安静听着肖邦，用维也纳忧伤”不好的意思，但确实是细腻程度差很多的。

也就是这首歌，就是细节。

甚至更别说那种，没听过说唱，或者不太喜欢说唱的人，都感兴趣了

“我感觉，挺好听的！”有人悄声道。

“是啊，比起《双截棍》和《龙拳》，我似乎还比较能接受这个的风格，没那么强烈。”

“对，太激烈的，我就觉得还是温和一点好”

也是，《夜曲》弱化了节奏和律动，加入了恰到好处的旋律。这让一些歌迷不是很习惯，但是他们习惯叶青主打曲不停整事；但也正是这首歌，让原时空里大量从来不听说唱的人开始对说唱产生兴趣，并接受了这个在当时显得有些“怪异”的风格。

如此强大的包容力

还有这么棒的旋律，经典多少年之后，依旧如此有力。

台上，一阵差不多二十秒的停顿来袭。

歌词里的故事继续。

“失去你，泪水混浊不清

失去你，我连笑容都有阴影”

这首歌一段段的情绪再次累积，其实锐利的刀，有时候或许不如软刀子伤人。

“用歌曲表达情绪”本来就是一个非常困难的事情，而创作者如何创作出让更多人都觉得“情绪饱满，且不腻”的作品，本来就是一门必然很难合格的课程。

忧伤，忧伤，忧伤，那听众多少有点腻。

可夜曲是漠然，恍惚，黯淡，回